徐平欧，1941年7月出生，平江城关镇北街人。1964年毕业于北京电影学院电影工程系电声专业。他导演的40余部集电视剧累累获奖。其《一千零一票》获第二届全国优秀电视剧三等奖；《第五家邻居》获第三届“飞天奖”二等奖及首届大众电影“金鹰奖”；《堂堂男子汉》获全国首届煤矿题材电视剧“乌金奖”三等奖；《裤裆巷风流记》获全国改革题材优秀电视剧目三等奖、第九届“飞天鹰”连续剧二等奖；《华罗庚》获“飞天奖”三等奖。他还获江苏省首届文学艺术奖，著有艺术论文多篇。
学电影先学做人
徐平欧出生在抗日战争最艰苦的岁月里，是在苦水里泡大的。平江有个老传统：“卖家什当土地，也要送子女读书”。尽管家里贫穷，父母总是千方百计送子女上学。徐平欧从小发奋苦读，品学兼优。徐平欧以优异成绩考入北京电影学院电影工程系后，按照院党委的要求，“学电影先学做人”，他抓紧学政治、学军事、学专业，加强政治思想修养，成为又红又专的高材生。
当上导演以后，地位变了，但正直、善良、艰苦奋斗的品德和作风没有变。他始终坚持现实主义的创作方法，贴近生活，贴近群众，贴近实际。他说：“因为我生在穷人家，长在小胡同，与老百姓息息相通的人生感受，使我对社会问题特别关注，生活把我培养成一个具有强烈忧患意识和深厚同情心的人。作为社会的一员，我没有理由不去表现我的同时代的人。”为此，他努力加强自身思想政治和艺术修养，努力把思想性和艺术性日臻完美的精神产品奉献给人民。作为一位电视剧导演，他特别注意把镜头对准当代普通人，不跟风，不把眼光盯在刀光血影、奇案春情上，坚持现实主义的创作方法抵近生活。
磨刀不误砍柴工
徐平欧十分注重从整体上把握好全剧。他每次写分镜头剧本之前，总要先把文学剧本理顺，动笔认真修改。他用快速切入的方法直接参与文学剧本的创作及修改。例如，为抓紧拍好《裤裆巷风流记》，他整整一个通宵把原著者范小青写的小说读完，第二天去到苏州实地考察，同作者反复商讨。他充分运用自己的生活积累，突出苏州地域特色，形成了比较成熟的构想，并在分镜头制作中体现出来。如第一集卫国要去买电视机，张师母不放心他的钱，原文学本写的是张师母从口袋里掏出别针给别牢。分镜头剧本改为张师母从袖子上取根针线要给他缝牢。并增加了桂珍的一段对话：“妈，不用了，有我们两个呢。还怕什么？”这个小小的改动，却更贴近生活了。因张师母这样勤俭持家的妇女，口袋里不一定随时掏得出别针来，而袖子上却是可能随时别着一根针线的。给桂珍加上一段词，除了不让这个角色被冷落在一边外，这段词也符合桂珍的性格，刻画了这个生活在社会底层妇女的心态，同时也加强了时代气息。
原汁原味原生态
徐平欧力求把现实生活再现到艺术中去，他使用的绝招就是采用纪实手法，“原汁原味原生态”，真实地反映生活。他在写导演阐述时，几乎毫不例外地强调运用纪实手法。在《一千零一票》导演阐述里，他指出：“在表现手法上，应该是纪录片式的风格。像电影《归心似箭》，真实、质朴”。《在任二百四十天》的导演阐述中他要求：“在拍摄方面，强调镜头的随意性，探索开放式构图”。在《裤裆巷风流记》导演阐述里他强调：“由于内容是写芸芸众生，展现的是时代的群象，所以要以纪实化、生活化作为本剧的造型特征。”
由于徐平欧熟练地采用了纪实手法，他导演的电视剧大都如生活的自然流动，体现出生活的原汁原味原生态，使观众在观赏时有如吃到一盘无污染的绿色食品，产生出一种纯净可口的美感。
不选明星选气质
一个戏要成功，选好演员是关键。有的导演喜戏用大明星，靠明星的影响来提高作品的观赏价值。有的导演喜戏选大美人，靠演员的形象去得到观众的青睐。徐平欧选演员不是这样，他经常邀请业余演员扮演主要角色。如《第九个售货亭》玉洁的扮演者于希岩就是中央广播电台的录音员。《裤》剧里卫国、卫民的扮演者都是上海工人，明珍的扮演者是上海待业青年，《八》剧里的假华侨、船家女等20多个角色都是福州业余电视艺术团的。徐平欧选演员，首先是从角色需要出发，从贴近生活的需要出发，从气质上挑选演员。《裤》剧角色有二、三十个，因为要拍出苏州味来，所以，他把选演员的区域定在江苏、上海，他们熟悉江南生活，能讲出苏州味的普通话来。
徐平欧不刻意去选美人和明星，却对演员的表演要求很严格，强调细腻传神，做到‘看不出表演的表演’，消除表演痕迹，使观众觉得不是在表演，而是在生活中。为帮助缺少经验的演员摆脱镜头前的紧张感，窘迫感，使他们从“演戏”状态下解放出来，徐平欧尽量给演员创造某种条件。如《裤》剧中饰明珍的演员郑红明是上海静安区的待业青年，饰乔乔的演员陈中桦是苏州评弹学校的学员，他们都没有经过专业训练，普通话说得很生硬，拍戏时，台词说得很拗口，常常引起周围的人哄堂大笑，使他们的精神负担很重。徐平欧索性让他们改说苏州话、上海话，这样语言自如了，再抠一下戏很快就适应了。不是大美人和明星，也演出了得“飞天奖”的好戏。